【教程简介】
使用色彩和光线传达心情和故事。颜色和光的艺术是对各种条件下颜色和光的特性的探索。这是概念艺术中不可或缺的阶段，可以通过视觉提示来发展情绪并传达故事的叙事。
涉及工具： Photoshop（或同类软件），Wacom手绘板或同类产品
技能水平： 中级
先决条件： 良好的绘画基础和数字绘画课程
The Art of Color and Light is an exploration in the properties of color and light under a variety of conditions. This is an essential stage in concept art that develops mood and communicates the narrative of the story by means of visual cues.
共8周的学习课程：
第一周| 价值的重要性，第1部分：设计图片
深入研究如何排列值以形成图片的DNA。在框架中进行设计和组合的各种方法| 如何将任何主题简化为简单的抽象形状和图案| 什么是好的形状，以及如何自行评估和设计它们
第二周| 价值的重要性，第2部分：绘画形式
价值的下一步：使用它来指示光线和形式| 全面了解光影及其在家庭中的行为 将价值降低为可用系统的简单系统| 轻击形式的各种属性：光线，阴影，半色调，高光，反射光和深色调| 边缘如何工作以及如何操纵它们| 光线在人像和风景上如何工作？简单形状功能的进一步细分
第三周| 色温
大自然的色彩理论：温暖与凉爽（统一每幅好画的色彩理论）| 色温如何工作以及颜色如何相互影响的介绍| 深入了解灰色和微妙的颜色调制的概念| 如何在任何调色板中实现色彩和谐？自然界中普通光源的基本温度和特性
第四周 色彩键
常用调色板：如何有效以及为什么有效| 如何设计自己的调色板 进一步研究暖色与冷色温度的协同作用 大气透视如何工作以及如何绘制的细分| 颜色键简介：它们是什么以及它们为什么在艺术品生产行业中至关重要？如何简单，直接在色键中接近绘画光 有效胶片色彩关键技术的研究
第五周| 概念艺术，第1部分：规划
如何将到目前为止的所有课程结合起来，以计划有效的形象| 对比度范围：高对比度，低对比度和各种重音符号| 电影和摄影中使用的不同照明效果可营造心情和信息| 通过观察现代生产艺术来进行视觉叙事的各种构图和方法
第六周 概念艺术，第2部分：规划
六幅绘画示范 使用水彩和水粉画从生活中进行素描本学习| 水彩普林航空绘画| 直接绘制概念性景观并解决出现的问题| 执行更有计划的插图| 局部颜色及其如何影响影响其的浅色颜色| 处理多种光源
第七周 材料和标记制作
光线对不同材料的影响（光泽，磨砂，半透明，头发，玻璃，次表面散射）| 大师绘画中使用的材料的全面细分| 如何指示而不是渲染材料| 如何使用Photoshop的工具集获得有机，传统外观的绘画效果| 如何制作自己的自定义画笔 进一步了解边缘以及创建边缘的多种方法| 如何找到歌手的声音
第八周| 高级学习
光线衰减：它如何影响光线和色彩| 充分利用您的调色板| 寻找与大师不同的学习方式 使用Photoshop中的图层生成更紧密，更多图形绘画的方法| 伟大的绘画如何结合绘画的基本原理和抽象的个性化表达
【下载地址】
使用色彩和光线传达心情和故事平面艺术设计PS教程 CGMA – The Art Of Color And Light
